读创/深圳商报记者夏和顺

△崔培鲁演讲《中国传统绘画美学精神及谢赫“六法论”》

5月15日，著名画家崔培鲁做客深圳市雨润书画院，作题为《中国传统绘画美学精神与谢赫“六法论”》的艺术讲座。崔培鲁认为，《周易》所谓“观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下”是中国传统绘画的审美理论基础，后来庄老“道法自然，天人合一”与孔子的儒学思想一脉相承，到魏晋南北朝时期谢赫总结出中国画的六个特点即“六法论”，对后世影响巨大，迄今无人超越。崔培鲁现场为艺术爱好者及书画界同行表演绘就葡萄图，边作画边解读，理论与实践结合，精妙诠释谢赫“六法”，赢得满堂喝彩。

崔培鲁字也鲁，号鲁芳斋主，山东枣庄人，从艺迄今已逾一甲子。他早年就读临沂艺术学校，师从著名画家王小古，后入读中央美院国画系研修班，受郭怡孮、高冠华等名师指导，技艺更为精进。崔培鲁年调入深圳特区，创办南山画院，主持南山区文化馆达30年之久。他曾赋诗：“岭南荔枝红，泰岳葡萄香，南北两地生，粤鲁皆故乡。”

△崔培鲁现场挥毫

崔培鲁说，咏物寄情是中国文化的特点。中国传统绘画是笔墨艺术，书法是其先导，古代大画家都是大书法家。南北朝时期，南齐谢赫撰述《古画品录》，收录从三国吴至南朝齐代27位画家，分为六个品级，评其优劣，他总结中国绘画的六个特点，也成为后世品评中国画的六条艺术标准——“六法论”，即：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置和传移模写。

崔培鲁解释，“气韵生动”源于古人对人与自然关系的深刻理解，山水画中的山石树木、飞流瀑布、云雾缭绕的景象是具体表现，北宋王希孟《千里江山图》就达到了气韵生动的境界，成功的写意花鸟画也应达到这个境界。“骨法用笔”说明笔墨与绘画的关系。“应物象形”指经过观察、体悟后表现现实中的景物，花鸟山水，记在心里，用在笔上。“随类赋彩”讲的是用色，古人已经可以用很多种颜色。“经营位置”指绘画要有良好的布局，使构图和谐。“传移模写”就是师法古人，古代宫廷画师要临摹名作，现代名家齐白石也临摹过《芥子园画谱》。

崔培鲁认为，“六法论”中“气韵生动”是总结和根据，也是其他五法实践的基础。他结合自己的从艺经历，认为中国画应该创新，但没有传统的创新是无本之木。书法是中国绘画的先导，要学画就要先写字，他自幼临帖，先学柳体，后学颜体。他还说，印章是独立艺术，用到画上就是画的组成部分。

△崔培鲁展示绘成的葡萄图

崔培鲁的国画作品取材广泛，早年得王小古水墨花鸟画法精髓，在行内以“崔葡萄”“崔牡丹”著称。演讲结束后，他现场挥笔，以绘画实践进一步诠释谢赫“六法”，边绘边解释。顷刻间绘就一幅葡萄图，落款题“如今不作青藤叹，颗颗骊珠照眼明”。

深圳市雨润书画院热心公益文化事业，积极传播优秀传统文化，当天的讲座是其系列公益文化活动之一，崔培鲁还被聘为艺术顾问。

审读：谭录岗