来源：文化点滴君

导读：冷军也渐渐老了，人上了年纪，很多事情就有些心有余但力却有所不逮了，冷军自己就曾感叹自己的视力越来越差，想要再画出那种惊艳众人的超级牛的写实人物画作来就有点为难了。所以近年来，冷军逐渐往传统绘画的写意感觉靠，油画也是相对来说没有那般精雕细琢的表现手法了，他近年有一幅很有名的人物画，画得是一个鄂省的贵妇人，画作的名称是《红衣女子》，这幅画就不再如照片般真实了，但是那种气质和韵味仍然得以保留下来了。

?冷军

应该来说冷军在那几幅著名的人物画之后，除开油画彩竹引起了一定的反响之外，基本没有太多轰动性的作品面世了。其实这也难怪，出名之后冷军的社交活动开始变得越来越多，还要忙着到处去讲座上课，留给自己创作的时间是越来越少，即便是要画，也基本不可能再画那种超级精细的画了，人的精力总是有限的。比如这一次他给鄂省名媛、贵妇龚华画像（图二），就基本都是在短短几天内迅速完成的写生式作品，虽然不再像照片一样细腻，但其实也挺耐看的。

?龚华像

其实像这样的速写式的油画，看上去同样有写实性，远远看去你依然能感觉得到人物造型的准确和贴近现实的质感，但你一看就知道这是一幅油画，因为笔触的痕迹和颜料涂抹的层次都能清晰看到。有人说，冷军还是画超精细突出写实风格的作品比较合适，因为这张看上去模模糊糊的画总感觉别扭，还不如看齐白石画的“丑女”来得有趣。为什么会扯到齐白石身上去呢？冷军和齐白石可是八竿子打不到一块儿去呀，时代不同画的方式也不同。原来齐白石也有一幅很有名的《红衣女子》图（图三），而且这幅画曾经引发过热议。

?红衣女子

很多人第一眼看到齐白石这幅《红衣女子》图时都忍不住要笑出声：您老这是画个眉目往两边长的丑女在躲猫猫吗？说实话，大概一般正常审美的人都不会觉得齐白石画的这个女子美丽漂亮，你瞧她那一双眼睛，眼皮似乎撑不起来往下拉，眼神也是怪异得很，偏偏那樱桃小嘴还要带着诡异的微笑，头上插着的小红花儿，看上去和“如花”也没太大的区别了，所以网友都说齐白石画的是一个“丑女”，但是整幅画看上去又有种趣味，看上去有点搞笑。所以，冷军画的红衣女子和齐白石画的红衣女子比起来，简直就是天使了。

?龚华

其实这是肯定的，要知道龚华（图四）作为鄂省第一名媛贵妇，能让冷军主动多次为她画像可不是浪得虚名的，要知道，现在有钱你还不一定能请的动冷军作画，而龚华，自己根本不用开口，冷军就主动要给她画像，可见她的魅力着实不小吧！图四就是龚华的真容，贵妇人的气质还是相当OK的。不过也有网友神补刀：冷军画的虽然漂亮，也不再像照片了，但还是没齐白石画的有趣！

?齐白石

这就有点杠精了，反正是横竖怎么画都有人不满意。冷军以前画得很精致细腻，别人说他那样弄没意思，现在画得有些模糊意境朦胧感了，又有人说还是画细点好看，还拉上八竿子打不着的齐白石画的红衣女子来和他画的红衣女子比谁的“有趣”。比有趣这事吧，当然是冷军输，因为他就没打算把一个贵妇人画得有趣啊，整幅画就是体现龚华的优雅知性的气质，若是画成一惊一乍的“有趣”了，那恐怕以后龚华再也不会要冷军给自己画像了。

?齐白石作品

齐白石画的红衣女子，网友们都有趣，但是画得丑。但网友们不知道的是，当年这幅画可是被拍出了将近六百万的高价，而且拍卖前专家们在介绍这幅画的时候是用两个字来形容的——惊艳！如果还要多几个字来具体形容的话，专家的原话是：范冰冰那种惊艳！这简直是让人太难以接受了，难道专家都是当大家是瞎的吗？还是说大家都是脸盲？明明画得不漂亮，他偏要说和范冰冰一样惊艳。那幅画当年在拍场的时候，还有人在现场开玩笑对拍卖公司的专家说，你眼中的范冰冰就是长这样呀。专家也很幽默地回应称：只要是齐白石画的，能叫丑吗？只要是他画的，都不丑！不然，怎么大家都抢着要呢？想想，貌似也有那么几分歪道理。不过齐白石也的确有画得美的仕女图，比如图六的工笔仕女图，就画得比较认真精致，大概就是中国画里面的写实画法了。

芥子园

国画界丹青圣手的摇篮

《芥子园画谱》成书于清代，自此便风行了余年，毫不夸张地说：它是艺术名家的摇篮，可以快速培养艺术修养。

《芥子园画谱》自出版三百多年以来，不断拓展出新，历来被世人所推崇，为世人学画必修之书。在它的启蒙和熏陶之下，培养和造就了无数的中国画名家。

近现代的一些画坛名家如黄宾虹、齐白石、潘天寿、傅抱石等，都从《芥子园画谱》迈出了画家生涯的第一步。称《芥子园画谱》为启蒙之良师，一点也不过分。

齐白石把《芥子园画谱》当做自己的启蒙老师，他的回忆自述说，借来的书，用松油柴火为灯，一幅一幅的勾影。足足画了半年，把一部《芥子园画谱》，除了残缺的一本以外，都勾影完了，钉成了十六本。

齐白石

《芥子园画谱》施惠画坛余年，育出代代名家，可谓功德无限。何镛称此书“足以名世，足以寿世”，然也。

然而，多年前的教材，在瞬息万变的今天，是不是已经过时了？

这个问题，由著名艺术家、现中央美术学院副院长、教授、博士生导师徐冰先生来回答再恰当不过了。

徐冰年完成的《芥子园山水卷》的灵感，

就是来自于这本古老的教科书。

徐冰认为，这本书是中国绘画的精华与浓缩，最代表中国文化和艺术核心，他说：

《芥子园画谱》就是符号的字典。

它收集了各种各样的典型范式。人分几群，独坐看花式、两人看云式、三人对立式、四人坐饮式：一个人是什么姿势，两个人是什么姿势，小孩问路是什么姿势，都是规定好的。

所以，艺术家只要像背字典一样记住“偏旁部首”、再去拼接组合描绘世界万物。

中国画讲究纸抄纸，不讲究写生，过去都是靠临摹，到清代总结出来，这些拷贝的范本分类、细化，变成一本书。

这就是为什么《芥子园画谱》是集中了中国人艺术的核心方法与态度的一本书。”

在康熙年间，《芥子园画传》原版初集就已稀贵如金了，常人难睹其真容。清末时，芥予园旧版已毁废，直至上世纪七十年代《芥子园画传》初集首次在海外被重新发现。

山水卷画论部分《画学浅说》首页，

字大行稀，绝对不用担心看成近视眼。

书中较为系统介绍了中国画的基本技法及绘画、品画的基本技艺。绘画基本技巧介绍科学合理，浅显明了，使初学者易领会、易临摹。

画谱内容丰富，荟萃中国历代著名画家模仿作品，为中国画初学者最宝贵之画谱宝库。故此画谱问世三百多年来，风行于画坛，至今不衰。

对此传世珍宝，我们竭尽全力，重新编辑出版了这本《芥子园画谱》线装彩页版，希图将其精髓尽现于您眼前。

全书主要分为初集、二集、三集三部分，囊括树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱之精华内容。除此之外，并附中国画的绘画技法、各名家画论及经典画作于其中，以飨读者。

《芥子园画谱》深入浅出，循循善诱，令人读之如醍醐灌顶，顿开茅塞。

芥子虽小，可纳须弥山。

《芥子园画谱》的影响力犹如这枚小小的种子，携带着能量，飘散在各处，在每一个人心中种下一座须弥山。

《芥子园画谱》是一套世间少有珍藏的艺术品；同时也是零基础学者的入门教科书。不管是拿来欣赏，还是作为绘画入门的书本，大家都应该看看这套书。

《芥子园画谱》手工仿古线装彩页版

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