世纪后半叶，湖南湘潭乡下的一个小木匠，因缘际会地获得半部《芥子园》，从而踏入了绘画的奇妙世界。凭借这部经典，他后来成为享誉全球的大画家，他就是齐白石。与齐白石的艺术旅程相似，康熙年间初版本的《芥子园画传》扉页也承载着无数学画人的记忆。在那个时代，黄宾虹、傅抱石、潘天寿等杰出艺术家都曾以临摹此书为学习起点。陆俨少更是深情地称其为“启蒙之良师”，而清代传奇作家何镛则赞誉此书“足以名世，足以寿世”。康熙年间初版本的扉页，承载着画坛巨匠齐白石的深厚记忆。幼年家境贫寒的齐白石，以雕花匠为生，对绘画怀有无尽的热爱。在他20岁那年，随师傅外出做活时，偶然见到一户主家珍藏的乾隆年间翻刻《芥子园画传》。经过仔细翻阅，齐白石惊喜地发现自己竟能以画为乐，于是他借用勾影雷公像的方法，历时半年，精心勾影了6本之多。从那时起，他开始以画为据，创作出别具一格的雕花木活，既展现了新颖的花样，又遵循了绘画的规则，为他的绘画生涯奠定了坚实基础。晚年时，白石老人仍对此事念念不忘，深情地称《芥子园画传》为自己的启蒙良师。齐白石之后，许多杰出的画家都深受《芥子园画传》的启迪。例如，知名国画家潘天寿，在4岁时购得此书，便将其视作学画的引路人。虽无专业指导，他却独自钻研，沉醉于绘画的世界，最终成为一代绘画大师。另一位山水画名家陆俨少，自幼便热爱绘画，却苦于缺乏名师指点。当他2岁时进入南翔公学，偶然获得一本石印的《芥子园画传》，仿佛寻得了珍宝，迫不及待地投入临摹之中，由此踏上了他的画家生涯。《芥子园画传》同样对黄宾虹、傅抱石等杰出艺术家产生了深远的影响。他们均将此书视为艺术进修的宝贵范本，赞誉其为启蒙之路上的明灯，绝非虚誉。何镛曾盛赞此书“足以名世，足以寿世”，实至名归。

然而，面对古代版本的晦涩难懂，我们该如何品味其精髓呢？这里，我们特别推荐这版彩页版《芥子园画传》。它不仅汇聚了历史上众多名家的书画珍品，更深入剖析了作画的精妙技巧。全书以全彩绘画呈现，古代书画之美得以生动再现，既适合独自欣赏，也适宜作为学习的宝贵资料。《芥子园画传》，又称《芥子园画谱》，自康熙年间刊刻以来，便被誉为艺术名家的摇篮，风靡至今已逾三百余年。这本书不仅是中国绘画入门的经典教科书，更以其完备的系统性和深入的讲解，成为历代书画家智慧的结晶。它详细阐述了中国画的笔法、造型、构图等核心要素，同时博采历朝画论之精华，为后世提供了宝贵的艺术养分。《芥子园画传》的编撰与刊行历程可谓波澜壮阔。该书最初由清初名士李渔的女婿沈心友发起，邀请王概、王荏、王臬三兄弟共同参与编纂。书名源于李渔在金陵的居所“芥子园”。沈心友藏有的明代画家李流芳的课徒稿四十三幅，为王概提供了宝贵的参考。他在这些基础上增编了九十幅，并附上临摹的古代各式山石四十幅，从而构建了全面的绘画技法体系，这就是《芥子园画传》的初集。

二十年后，王氏兄弟再次受命于沈心友，合力编撰了《梅兰竹菊谱》和《翎毛花卉谱》，采用精湛的木刻五色套版印刷技术，这便是《芥子园画传》的第二集和第三集，被后人誉为“王概本”。

时光荏苒至光绪年间，原版书籍已严重磨损。画家巢勋挺身而出，临摹原刻三集并增编人物画法，以黑白石印方式刊行，被誉为“巢勋本”。后来，《芥子园画传》原版初集变得稀世珍贵，普通人难以一睹其真容。到了清末，芥子园的旧版已经毁损，直到上世纪七十年代，《芥子园画传》初集在海外被重新发现。此次出版的《芥子园画传》汇集了树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱、花卉草虫翎毛谱的精华内容。此外，还收录了中国画的绘画技法、各名家画论以及经典画作，以供读者欣赏。作为清代成书的《芥子园画谱》，至今已风靡了余年。毫不夸张地说，它堪称艺术名家的摇篮，能够迅速培养人们的艺术修养。

中国绘画的瑰宝与传承被誉为：中国文化与艺术的精髓所在《芥子园画谱》在画坛上施惠绵延余年，培育出无数杰出画家，其功德无量。何镛曾赞誉此书“足以名垂千古，足以福泽万世”，实至名归。然而，面对如今日新月异的变化，那本历经多年的《芥子园画谱》是否已显得过时？这一问题，引发了广泛的思考。接下来，让我们聆听一下知名艺术家、现任中央美术学院副院长徐冰先生的见解，或许能为我们带来新的启示。徐冰在年创作的《芥子园山水卷》便深受这本古老教科书的启发。他坚信，《芥子园画谱》凝聚了中国绘画的精髓，堪称中国文化和艺术的瑰宝。《芥子园画谱》犹如一部符号的汇编。其中囊括了无数典型的绘画范式，诸如人分几群、独坐看花式、两人对坐看云式、三人对立式以及四人围坐饮茶式等。这些范式规定了人物的各种姿态，从一个人到多个人，再到小孩问路等场景，都一一详尽描绘。因此，艺术家们只需如同背诵字典般熟记这些“偏旁部首”，再灵活运用它们进行组合，便能描绘出世间万物。中国画注重临摹而非写生，其历史可追溯至清代，那时，一系列细致分类的拷贝范本被集结成书，即《芥子园画谱》。这本书不仅是中国艺术的核心方法与态度的集中体现，更融合了彩色绘画与文字讲解，使得内容既精美又浅显易懂。山水卷画论部分《画学浅说》的引言页，字大行稀，无需担心视力负担。这本书详尽而系统地介绍了中国画的核心技法，以及绘画与品鉴的基本技能。其内容科学且易于理解，让初学者能够轻松掌握并尝试临摹。此外，画谱中还汇集了众多中国历代知名画家的仿作，为初学者提供了一个珍贵的资源库。自问世以来，这本书在画坛上一直备受推崇，历经三百余年仍广受喜爱，经久不衰。全书由初集、二集、三集三大部分组成，广泛收录了树谱、山石谱、人物屋宇谱、梅兰竹菊谱以及花卉草虫翎毛谱的精髓内容。此外，书中还详细介绍了中国画的绘画技法，并汇集了众多名家的画论与经典画作，为读者提供了一场视觉与智慧的盛宴。

《芥子园画谱》以其深入浅出的讲解和循循善诱的风格，让读者在阅读过程中如沐春风，豁然开朗。

书籍的封面装帧，如同人的衣着打扮，同样能给人留下深刻印象。一套优秀的画谱，其封面设计往往也显得简约而不失雅致，令人一见倾心。这套书以全彩印刷呈现，装帧考究且精美，版式设计典雅清新。它为读者带来愉悦的阅读享受，好评如潮水般涌来。芥子虽小，却能容纳须弥山之壮阔。这一古老的智慧，如同《芥子园画谱》所蕴含的影响力，虽以小巧之姿呈现，却能激发出深藏于每个人心中的那座雄伟的山川。《芥子园画谱》不仅是一套稀有的艺术珍品，更是为零基础学习者准备的入门指南。无论您是希望欣赏其艺术魅力，还是希望借此入门绘画艺术，这套书都是您不可多得的选择。现在购买，更有机会获得珍贵的千里江山书签一幅，机会难得，不容错过。彩图珍藏版《芥子园画谱》+附赠《千里江山》精美书签一册（尺寸：08*22mm）