悲鸿讲堂第三十一讲

高建平从《芥子园画传》与《命运之轮》的比较看中欧绘画的差异

年3月6日下午，艺术学院“悲鸿讲堂”系列讲座第三十一讲成功举办。主讲人为中国社会科学院研究员、中华美学学会会长高建平教授，其主题为“从《芥子园画传》与《命运之轮》的比较看中欧绘画的差异”。艺术学院副院长刘明才副教授担任学术主持，艺术学系主任马躏非副教授为学术评议。艺术学院副院长牛宏宝教授，副书记别敏副教授，院长助理付阳华副教授，艺术学系王文娟教授，绘画系副主任王水清副教授，设计系吴文越副教授、郭春宁老师等我院及校内外师生一百余人参加了此次讲座。

演讲人：中国社会科学院研究员、

中华美学学会会长高建平教授

高教授认为，欧洲人与中国人在绘画时，都依赖于“获得的语汇”，但中西对待“获得的语汇”有着根本不同的态度。这种态度的差异，归根结底来源于不同的哲学传统，以及由此而形成的人对世界的关系的不同理解。高教授通过比较欧洲中世纪画家维亚尔?德奥涅库尔的《构造：命运之轮》和中国的《芥子园画传》，提出欧洲人学画时强调对几何形式的把握和运用，而中国人则像临摹书法一样学习绘画要素。因此，欧洲人与中国人有着不同的绘画语汇。这种差异，同欧洲人和中国人各自所具有的自然观和哲学观有着内在的联系。

高教授进一步指出，在欧洲，哲学是从对自然本质的理解开始的。欧洲哲学致力于寻找现象背后的本质。对于中国人来说，世界与人是一种共生关系。英国艺术理论家诺曼?布列逊曾经区分了两种“看”：一种是“凝视”(gaze)，一种是“扫视”(glance)。他认为，欧洲的绘画是“凝视”，而中国绘画是“扫视”。中国人是用手来作画，也是用手来欣赏画的，手不仅是眼睛的重要补充，而且对“看”的性质有着深刻的影响。

主持人：艺术学院副院长刘明才副教授

主持人刘明才副教授结合自己的创作实践经历，谈到中西方对绘画的“逼真”有着不同的艺术追求。西方绘画注重眼睛直视的物象，追求外在的真；中国的文人绘画不仅